Пример из практики
Меня пригласили помочь AI-стартапу, команда которого поставила перед собой амбициозную миссию — покорить мир.
Ребята создавали видеоконтент с помощью искусственного интеллекта такого качества, что, как они сами отмечали, у них практически не было конкурентов. Каждое их видео выглядело как профессиональный продакшн, но было полностью сгенерировано ИИ. Звучит многообещающе, не так ли?
Только вот проблема: несмотря на техническое совершенство роликов, их контент упорно не находил отклика у аудитории. Подписчики прибавлялись медленно, вовлеченность оставалась низкой, а реклама в соцсетях "съедала" бюджет с минимальной отдачей. Команда была в замешательстве: почему контент такого качества не находит отклика?
Аудит выявил ключевые проблемы.
Во-первых, сюжеты были оригинальными, но часто надуманными и не находили эмоционального отклика у зрителей. Отсутствовала связь с популярной культурой и трендами.
Во-вторых, было стремление выдерживать чрезмерно частый график публикаций, что сказывалось на качестве идей — "лучше меньше, да лучше".
В-третьих, рекламная стратегия была неэффективной: таргетинг слишком широким ("искусство", "кино", "мода"), что давало высокий охват, но низкую конверсию.
Наконец, формат и площадка были неподходящими: вертикальные видео работали хуже, чем могли бы горизонтальные форматы на других площадках.
Отсутствовала сильная коммуникационная стратегия: описания к роликам были поэтичными, но малоинформативными, и аудитория не понимала, что именно смотрит и зачем на это подписываться. На первый взгляд, это были первоклассные сюжетные мини-фильмы и даже сериалы.
Ключевая ошибка заключалась в предположении, что безупречная технология сама по себе создаст интерес и вовлеченность. Основатели забыли, что контент, даже сгенерированный ИИ, должен находить эмоциональный и интеллектуальный (осознанный) отклик. Особенно это важно для AI-видео, чтобы преодолеть «эффект зловещей долины» – нужно создавать эмоциональную связь через знакомые элементы.